La Pinacoteca de Brera alberga una de las colecciones de pintura más importantes de Italia, con obras que datan de los siglos XIII al XX. La galería es especialmente conocida por sus obras maestras del Renacimiento y el Barroco, pero también cuenta con importantes obras de las escuelas veneciana, lombarda y moderna italiana. Los visitantes pueden ver retablos, retratos y escenas históricas, así como esculturas y dibujos. La colección se expone en varias habitaciones, cada una dedicada a un periodo o movimiento artístico concreto.

¿Qué hay que tener en cuenta?

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Obras maestras del Renacimiento

La sección Renacimiento de la galería presenta obras de artistas como Piero della Francesca, Andrea Mantegna y Rafael. Estas pinturas son célebres por su innovación técnica y su profundidad emocional.

Escuelas venecianas y lombardas

Las pinturas de Giovanni Bellini, Tintoretto y Caravaggio ponen de relieve la evolución del color, la luz y la composición en el norte de Italia. La escuela lombarda está especialmente bien representada, reflejo de la herencia artística de Milán.

Obras barrocas y neoclásicas

La colección barroca incluye espectaculares lienzos de Rubens y Van Dyck, mientras que las habitaciones neoclásicas muestran obras de Francesco Hayez y otros artistas italianos del siglo XIX.

Arte moderno italiano

El museo también cuenta con una selección de obras del siglo XX, incluidas piezas de Modigliani y Morandi, que ofrecen un puente entre tradición y modernidad.

Esculturas y dibujos

Además de pinturas, la Pinacoteca di Brera exhibe una notable colección de esculturas y dibujos preparatorios, que permiten conocer el proceso creativo de los más grandes artistas italianos.

Obras de la Pinacoteca de Brera

Cristo muerto

Sorprendente ejemplo de la perspectiva y la emoción renacentistas, este cuadro es una de las obras más emblemáticas de la galería.

Artista: Andrea Mantegna
Año: c. 1480
-Ubicación: Sala 6

Cena en Emaús

El uso dramático que Caravaggio hace de las luces y las sombras da vida a esta escena bíblica.

Artista: Caravaggio
Año: 1606
-Ubicación: Habitación 28

El Matrimonio de la Virgen

Una composición magistral que marca el genio temprano de Rafael.

Artista: Rafael
Año: 1504
-Ubicación: Habitación 24

Piedad

Una conmovedora representación del dolor y la devoción, típica del estilo veneciano de Bellini.

Artista: Giovanni Bellini
Año: c. 1460
-Ubicación: Sala 5

Retrato de una mujer joven

Símbolo del Romanticismo italiano, este retrato es célebre por su sutil emoción y su destreza técnica.

Artista: Francesco Hayez
Año: 1851
-Ubicación: Habitación 37

San Marcos predicando en Alejandría

Una pintura narrativa a gran escala que capta el espíritu cosmopolita de la Venecia renacentista.

Artista: Gentile y Giovanni Bellini
Año: 1504–1507
-Ubicación: Habitación 7

El beso

Una pintura simbólica del Romanticismo italiano y de la identidad nacional se une a la técnica.

Artista: Francesco Hayez
Año: c. 1859
-Ubicación: Habitación 37

Retablo de Montefeltro

Una obra maestra de la geometría, la perspectiva y la expresión serena de principios del Renacimiento.

Artista: Piero della Francesca
Año: c.1472-1474
-Ubicación: Habitación 24

El hallazgo del cuerpo de San Marcos

Una pintura veneciana de gran formato y dramatismo (inclinación barroca) que muestra la rica colección de la galería más allá del Renacimiento puro.

Artista: Tintoretto (Jacopo Robusti)
Año: 1562‑1566
-Ubicación: Sala 9

¡Mira más allá del lienzo!

Sáltate las visitas superficiales. Deja que un experto te revele los secretos y el genio que se esconden tras 38 habitaciones de obras maestras italianas. Acaba con un paseo por el barrio para tener una visión completa de la historia de Milán, todo en sólo 2 horas.